BSO: Reseña
OPEN RANGE
(Michael Kamen)

              
 
 


Michael Kamen, que últimamente había estado algo inactivo en lo que a composiciones musicales para la gran pantalla se refiere, ha compuesto el score de la última película como director de Kevin Costner, Open Range. Aunque en principio podría resultar extraño ver a un compositor de las características y trayectoria de Michael Kamen musicando un western, la verdad es que el resultado se ha saldado con una de sus obras más redondas. Realmente, el descanso que Kamen parece haberse tomado desde su última composición para el cine le ha sentado de maravilla, ya que éste ha vuelto con renovadas energías y nuevas ideas.

El western es, sin duda alguna, uno de los géneros más complicados de musicar en términos de originalidad, ya que sus bases se encuentran muy asentadas desde hace muchísimo tiempo. Kamen, siendo fiel a su estilo (Open Range posee pasajes -pocos- ciertamente parecidos a su estupendo trabajo para la no menos estupenda miniserie bélica Hermanos de sangre), logra crear una música que está mucho más cerca de scores como Sin perdón (Lennie Niehaus) o Bailando con lobos (John Barry) que de Los siete magníficos (Elmer Bernstein). Sin embargo, Open Range se aleja del minimalismo absoluto de Sin perdón sin llegar a la epicidad de Bailando con lobos, consiguiendo de esta forma un término medio que le otorga a este trabajo un sello propio.

Agregándose a la moda de las reasignaciones de última hora, en Open Range, que contaba desde un principio con Basil Poledouris como músico, se decide prescindir de éste y encargar el proyecto a Kamen, el cual, como suele suceder en estos casos, tuvo poco tiempo para desarrollar la partitura. Pero esto no se aprecia en lo más mínimo en el resultado final, siendo Open Range un trabajo que engancha desde su primera escucha.

En Open Range hay variedad. Al menos, toda la variedad que puede esperarse de un película de este tipo. Existen pasajes con un cierto toque épico, como la pista 2, Open Range, o la 5, Cattle Drive. Por otro lado, no pueden faltar los momentos de tensión como Cat and Mouse y Face Off. Sin embargo, lo que más predomina en este score son los temas de corte pausado, lento, como de “fin de una dura jornada sentado en el porche bebiendo café mientras se contempla la puesta de sol”, tales como On the Porch, Boss convinces Charley o Charley rides off, aunque sin caer en la incidentalidad, como demuestra el corte 9, Starry Night. Por supuesto, también existen algunos temas de acción, como el titulado Gunfight, pero sin llegar en ningún momento a ser estridentes. Y la canción que abre el CD, interpretada por Julianna Raye, es una balada preciosa que seguramente estará nominada a los próximos premios Oscar.

En conjunto, Michael Kamen hace un uso extraordinario de la guitarra y del violín, lo cual proporciona a la composición una enorme calidad. Nos encontramos, sin duda, ante un trabajo que roza la perfección y que nos devuelve a un Kamen en plena forma con muchas cosas aún por demostrar.

Lo mejor: La coherencia y cohesión del conjunto del score y, personalmente, la sorpresa del enorme nivel que Kamen ha logrado en una película de un género tan complejo y con tanta historia como el western.
Lo peor: Nada.
El track: Open Range, el tema principal de la película.

Ricardo Borrero.

 


13-IX-03
5

EL PÚBLICO OPINA... 3.5/5