(Ennio Morricone)
Hablar de la banda sonora de la película La Misión
es como hablar de Shakespeare, de Voltaire, de Rimbaud, de Fellini,
incluso me atrevería decir que estamos oyendo música al
nivel de Mozart o Beethoven. En otras palabras estamos oyendo algo que
es digno de los grandes, algo así como las "ligas mayores"
en lo que respecta a la música del cine; y es que el sólo
hecho de hablar de Morricone nos hace saber que no estamos oyendo música
barata, sino que es algo digno y de calidad.
La banda sonora es de tal calidad, variedad, hermosura, que es difícil realmente no identificarse con las melodías. El primer tema se titula "En la tierra como en el cielo", algo que no es nuevo y que fue cantado en innumerables ocasiones por Belinda Carlisle y su archi-conocido Uh heaven is a place on earth. ¿Por qué titularon así ese tema? A juicio de este humilde oyente es porque nos traslada directamente de la tierra al paraíso. En los 3 minutos y 50 segundos que dura el tema, unos coros angelicales (no por casualidad) nos dan la bienvenida a esta mágica función, mientras de fondo suena un oboe con la reconocida melodía del tema Gabriel's Oboe. Los coros mencionan al parecer (y sería lo más obvio) palabras en guaraní. El tema no posee una marcada percusión, pero no por eso no existe; está pero se hace notar muy levemente, principalmente para denotar los cambios o el final.
Dentro de la banda sonora nos encontramos con tres temas característicos: el primero son los coros del tema recién mencionado, que se escucha también en los tracks Vita Nostra y River, con una excelente modificación que baja los tonos y reduce la velocidad. El segundo el tema es de las cataratas (Falls) y que está presente en los cortes Climb y The Mission. Esta melodía es la que da por concluido el soundtrack ya que también está presente en el tema Miserere. Y por último, el tema del oboe de Gabriel (incluso aparece dos veces en el soundtrack). En general, una banda sonora posee uno o dos temas representativos, pero esta tiene !!!tres¡¡¡. Y cualquier persona que oiga uno de los tres temas los va a asociar directamente a la película. Eso es lo que las verdaderamente buenas bandas sonoras deben hacer: que uno oiga el tema y lo relacione o se acuerde inmediatamente de la película.
Una de las características más notables de este score es que posee una variedad muy buena en lo que a música respecta. Tenemos los coros potentes y las melodías de los tres temas principales que describí antes. Incluso nos encontramos con una versión del Ave María, pera para deleite de muchos en idioma guaraní, que es infinitamente bello y potente tanto en su sonido como en su simbolismo en lo que respecta a la película. El otro tema coral en guaraní es Te Deum Guarani, que dura menos de un minuto pero que refleja demasiadas cosas que no mencionaré ya que son parte importante de la trama de la película y estaría arruinando sorpresas inesperadas (o predecibles) de la gran película.
Como siempre, Morricone se ha destacado por tensarnos mucho con su música y esta partitura, por supuesto, no será la excepción. Hay un tema de suspense muy fuerte, en especial utilizado para las escenas de tensión (bueno no hay que ser genio para notarlo). Es un tema dedicado al personaje de Rodrigo Mendoza (Robert de Niro), el cual tiene muchos cambios internos, ya que de ser un señor que esclavizaba indios pasa a ser un jesuita. Este tema de suspense nos muestra lo difícil que fue el cambio para él. Además, el tema se usa para los españoles cuando traman sus malvados planes en la jungla. Es el tema que encontramos en el track Carlotta.
Por otro lado está el tema de Gabriel (Jeremy Irons), magnetizado por un imponente oboe. Es fácil deducir el tema al cual nos referimos, se trata de Gabriel's Oboe. Este tema nos ofrece una rica melodía que, al igual que su personaje, está llena de bondad, comprensión y un espíritu jesuita que espantaría a cualquier ateo. Dejando las bromas fuera, este tema es la fiel representación de la armonía de la selva y de la tranquilidad que expresa Gabriel. Recordemos el momento donde oímos al personaje tocar con el oboe la melodía: está Gabriel sentado después de haber escalado esa fuerte cascada, empieza a tocar la melodía y empieza a ser rodeado de guaraníes. Suficiente relato, ya que basta que oigan la melodía de Gabriel para que ustedes, fieles lectores, caigan en una rotunda sumisión a la tranquilidad y relajación al igual que los indígenas de la triple frontera.
Para ir redondeando esta
reseña, vale mencionar que no es fácil hacer una composición
al nivel de lo que hizo Morricone, y ¿por qué? Porque
es una película muy buena, con muchos sentimientos, que además
mezcla dos culturas y dos religiones, por lo que debe haber elementos
que representen ambos puntos de vista. La música, como mencioné
al inicio, está al nivel de partituras clásicas que emocionarían
a cualquiera y es porque Morricone logró plasmar en el papel
de la partitura esos incesantes elementos que ya mencioné. Por
lo tanto, nos encontramos no sólo frente a una gran película,
sino también ante una espectacular banda sonora, digna de las
5 estrellas que le he dado.
Lo
mejor: Tanto el conjunto como las partes son excepcionales.
Creo que, sin duda, la película sin esta música no sería
la misma.
Lo peor:
Llevo bastante rato intentando encontrarle algún fallo, algún
abuso, pero no encuentro nada, aunque, en algunas ocasiones, la belleza
está compuesta de imperfecciones. Quizás encuentro que
se abusa un poco del tema de misterio.
El track:
Absolutamente TODOS, pero si tuviera que elegir uno me quedo con Brothers.
Rony Rosenberg.
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TRACK LIST: 1.
On Earth As It Is In Heaven (3:48) TOTAL -> 47:53 |
11-VIII-04
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