BSO: Reseña
TIMELINE
(Brian Tyler)

              
 
 


Brian Tyler, uno de los nuevos valores de la música de cine, nos presenta su nuevo trabajo, Timeline, una historia de aventuras medievales envuelta en una trama de viajes en el tiempo. Tyler, que despuntó en obras tan dipares como Frailty (Escalofrío) y la miniserie de televisión Children of Dune, para la cual creó su mejor trabajo hasta la fecha, pareció pasar una mala racha en sus dos últimos trabajos, Darkness Falls (En la oscuridad) y The hunted (La presa), que no son más que simplemente correctos. Por esto y por la temática de la película (que en principio parecía ofrecer material para lucirse), mucho se esperaba de Timeline; y lo cierto es que Tyler no defrauda, aunque bien es verdad que este trabajo quizás podría haber dado algo más de sí (y con esto me refiero tanto a la música como a la película en sí).

El primer compositor asignado al proyecto de Timeline fue el veterano Jerry Goldsmith, el cual, por cierto, ganó su hasta ahora único Oscar con otro trabajo para Richard Donner, The Omen (La profecía), por lo que en un principio se presagiaba un trabajo de mucha calidad. La alarma saltó entre los aficionados cuando se confirmó que Goldsmith, tras haber concluido parte de su trabajo, había sido sustituido por Brian Tyler debido a que los productores consideraban que la música compuesta por Goldsmith no era suficientemente movida o de acción y que éste se había centrado demasiado en los pasajes románticos (permítanme que me ría... estamos hablando de uno de los mejores compositores de música de acción de todos los tiempos). Se llegaron a recoger firmas entre los aficionados para que el trabajo de Goldsmith se mantuviera pero, al final, los productores no se echaron atrás y sólo prometieron que Tyler trabajaría con parte del material compuesto por el maestro Goldsmith.

Analicemos un poco el trabajo de Tyler. Una de las mejores cosas de este score es el hecho de que Tyler haya optado por el sinfonismo y haya dejado a un lado los sintetizadores, ya que la historia y, sobre todo, la forma de rodar y de contarla por parte de Richard Donner no los convertía en la opción más adecuada (véase como ejemplo lo mal que queda la música de Lady Halcón en la película... y que conste que la banda sonora aislada me gusta mucho). La partitura está repleta de ritmos potentes y fuertes sonoridades, convirtiéndose en un trabajo eminentemente de acción (cuando, en realidad, la película no tiene tanta).

Existen tres temas fácilmente identificables en ella. Un tema de acción que suena, entre otros, en Main Title y en Storming the Castle, que, por cierto, es el mejor corte de acción de todo el compacto; un tema parecido a una marcha militar y que está presente en distintas versiones en los tracks Galvanize the Troops, Troops in the Fog y parte de Night Arrows; y un tema de amor. Aunque dicho tema de amor no aparece mucho y suele quedar relegado a un segundo plano debido a la súbita aparición de momentos de acción a lo largo de los cortes en los que está presente, como ocurre en Eternal, hay un track, Lady Claire and Marek, que -aunque corto- es sólo para él. Este tema es para mí lo mejor de la banda sonora -y casualmente se corresponde con la subtrama que más me gustó de la película... ¿coincidencia?- y está compuesto en la mejor tradición del despedido Jerry Goldsmith, con lo que no me extrañaría que fuera uno de los fragmentos de Goldsmith sobre los que supuestamente Tyler trabajó.

Por otra parte, el trabajo de Tyler también tiene algunos momentos que van desde lo funcional -como Enter the Wormhole, un corte que, sin ser excesivamente especial, me gusta bastante por la excelente manera que tiene Tyler de hacer un in crescendo de la tensión musical- hasta lo más insulso e incidental, como en Timeline, Transcription Errors y Village Burned. Otros pasajes de acción resultan demasiado ruidosos y funcionan más por acumulación que por otra cosa, como es el caso de 1357 France, donde se nota que este trabajo está demasiado supeditado a las imágenes para ofrecer una buena escucha aislada. Aún así, está bien.

En la edición discográfica de Timeline, los temas no aparecen ordenados tal y como salen en la película, supongo que con idea de dar mayor variedad al conjunto y que su escucha no resulte pesada. En general, Timeline es un buen score de Brian Tyler que casa estupendamente con las imágenes pero del cual me esperaba algo más y del que eliminaría los momentos de acción más ruidosos. Aún así, pienso que el aficionado no quedará descontento con este trabajo.

Lo mejor: Que Tyler haya apostado por el sinfonismo y por una partitura dinámica que queda estupendamente en la película.
Lo peor: Algunos pasajes de acción demasiado ruidosos.
El track: Lady Claire and Marek, el precioso tema de amor de la película.

Ricardo Borrero.

 


10-XII-03
17

EL PÚBLICO OPINA... 3.5/5