(Henry Mancini)
En 1958, Orson Welles, que llevaba una temporada alejado de la dirección,
se vió obligado por contrato con la Universal a realizar para
este estudio una película en la que Charlton Heston haría
el papel de un policía mejicano que lucha contra el crimen y
la corrupción y en la que el propio director tendría un
importante papel secundario. Dicha película no es otra que Sed
de Mal (Touch of Evil), thriller policiaco considerado casi
por unanimidad como el mejor film de serie B jamás realizado.
Gran parte de este desmesurado (y muy merecido) éxito de crítica
tienen como culpables al compositor Henry Mancini y su excepcional música.
Esta película, curiosamente, cerró el periodo en el que Mancini estuvo contratado por la Universal y, gracias a ella, Blake Edwards se fijó en el músico por primera vez, contratándolo enseguida para la serie de televisión policiaca Peter Gunn, que Edwards produjo y que supuso el comienzo de una de las colaboraciones director-compositor más fructíferas de toda la historia del cine. Aunque la producción de Sed de Mal estuvo plagada de problemas desde el inicio del rodaje (muchos de ellos debido al mal genio de Welles y a que la película le fue "impuesta" por contrato), lo cierto es que Henry Mancini consiguió realizar su mejor trabajo hasta la fecha y una de las más grandes bandas sonoras de toda su carrera.
Inspirándose en ritmos latinos (la película transcurre en la frontera de EE.UU. con Méjico) y sabiendo combinar a la perfección estilos tan distintos como el jazz (elemento principal de la composición), el bossa-nova, la salsa y hasta el rock'n'roll, Mancini creó una partitura muy rica en matices, variada, dinámica y llena de fuerza y colorido, además de ajustarse perfectamente a las imágenes. De hecho, a colación con esto último, me gustaría hacer notar que muchos entendidos en cine y en bandas sonoras coinciden plenamente que en esta ocasión parece más que las imágenes de la cinta de Welles se adapten a la soberbia música de Mancini que al contrario; es como si la música de Mancini siempre hubiera estado allí y fuera Welles quien se hubiera dedicado a rellenar los huecos y "complementarla". Esto resulta aún más verídico y comprensible si se tiene en cuenta que, como ocurre muchas veces en las películas en la que intervino Mancini, gran parte de su música se utiliza en el film de manera diegética, sonanado de fondo en numerosas escenas en las que hay puesto un tocadiscos, alguien toca el piano o una banda interpreta sus piezas en "directo".
Y es que la banda sonora de Touch of Evil fue innovadora y muy moderna en su época. La edición discográfica de Touch of Evil sería equivalente a lo que hoy en día conocemos como "el disco de canciones" de la película, que generalmente lleva unas pocas pistas dedicadas al score pero que se centra más en las canciones que aparecen en el film. Y es que la mayoría de las pistas del compacto de Touch of Evil podrían considerarse canciones aisladas (canciones sin letra, eso sí). Son piezas instrumentales que hacen la función de las canciones modernas en las películas actuales. De hecho, sólo siete de los veinte tracks que componene el CD pueden considerarse piezas del score propiamente dichas; el resto son más bien canciones o temas instrumentales más pensados para sonar durante la filmación de las escenas que durante su montaje y postproducción. Asimismo, hay que señalar que la presente edición discografía de Varèse Sarabande hace completa justicia al gran trabajo de Mancini, regalándonos un compacto muy variado, con muy buena calidad de sonido (fue editado un año antes de la muerte del compositor, en 1993) y en el que no falta nada de lo compuesto por el maestro para la película, con tracks de una duración media de entre dos y tres minutos (salvo el número 16, que se desmarca del resto con más de siete minutos). En términos generales, Touch of Evil es uno de los trabajos más entretenidos de Mancini (aunque, ya puestos, yo me mojaría y diría que es "el más entretenido de todos") y toda una obra maestra de la música de cine.
El compacto comienza con el tema principal de la película, Main Title, uno de esos temas que quedan en la memoria del oyente desde la primera vez que uno lo escucha, permaneciendo vivo y fresco ya para siempre. Este tema se disfruta por primera vez en la escena que abre el film, ese soberbio plano secuencia en el que la cámara sigue al policía Vargas (Heston) y a su mujer (Janet Leight) durante un paseo cerca de la frontera de Méjico con EE.UU. mientras un coche en el que se esconde una bomba los "acompaña" (se me ponen los vellos de punta sólo de pensar en esta gran escena, una de las mejores de la historia del cine por planificación y efectividad). Este plano-secuencia principal se recuerda, aparte de por sus innegables virtudes visuales y cinematográficas, por el generoso y excelente tema creado por Henry Mancini para la ocasión. Personalmente, recuerdo perfectamente la primera vez que vi la película de Welles, hace ya muchos años, y cómo me impacto esta escena y la música del maestro de Ohio. De hecho, justo al terminar de ver la película, fui a la tienda de discos más cercana y (con un poco de suerte) me hice con la edición de la banda sonora que ahora comento y que en su día era novedad discográfica. Nunca me he arrependido de esta compra y he de decir que es una de las bandas sonoras que más veces he escuchado... y creo que nunca me cansaré de hacerlo. En este tema, Mancini sabe crear el suspense adecuado a la escena introduciendo una creciente tensión gracias a una rítmica percusión con tintes de música latina y al uso de vientos potentes pero mesurados que van desarrollando un tema netamente policiaco y muy evocador. Una auténtica maravilla.
Otros temas de los que antes he llamado "temas de score" (aunque todos lo son en este compacto, éstos lo son más) presentes en esta partitura son Flasing Nuisance, tema netamente policiaco y más convencional con respecto a los cánones de la época aunque igualmente sugestivo, The Boss, tema con algo de acción pero en la misma línea exótica que el resto de la partitura, Pidgeon Caged, donde el suspense y la sensualidad tienen más presencia, Something for Susan, efectivo y cálido, The Chase, resolutivo y dramático, y, sobre todo, Background to Murder, donde puede escucharse en su primera parte el tema principal de la película en una interesante variante más oscura para pasar seguidamente a una melodía más agresiva en la que Mancini despliega todo su poder creativo (el tema contiene claros tintes jazzísticos) y nos introduce de lleno en una de las secuencias clave de la película, llena de misterio y tensión: música "negra" de primera para cine negro de primera.
El resto de tracks son usados en su mayoría como música diegética en el film de Welles y en ellos podemos encontrar una inusual mezcolanza de géneros, nueva muestra del talento sin igual de Mancini. Así, existen en el compacto de Touch of Evil temas de raíces latinas, como Borderline Montuna, baladas, como Reflection y Rock Me To Sleep, música de bar o saloon compuesta para pianola, como Blues Pianola y Tana's Theme (tema especialmente creado para el personaje interpertado por Marlene Dietrich), y, sobre todo, temas de música ligera, como de guateque, mezcla de swing y rock,n,roll, entre los que podríamos citar Around Orson, Big Drag, Lease Breaker y Bar Room Rock. Lo cierto es que todos son ellos son magníficos y necesarios (tanto en el fim como en el compacto) y, gracias a ellos y al talento de su creador, el mundo entero puede disfrutar de una excepcional película como es Sed de Mal y de su sobresaliente banda sonora.
Me gustaría terminar
esta reseña con una frase que el propio Henry Mancini repitió
a la largo de su vida muchísimas veces y que reza así:
"Sed de Mal (Touch of Evil) es una de las mejores cosas que
hize mientras estuve contratado por la Universal; de hecho, es una de
las mejores cosas que he hecho en toda mi vida".
Creo que no hace falta decir nada más.
Lo
mejor: Su frecura, aún teniendo casi cincuenta años,
su variedad y su dinamismo, lo que la convierten en una de las bandas
sonoras más entretenidas de su autor.
Lo peor:
Absolutamente nada, salvo que no te guste el jazz o los sonidos bailables.
El track:
Main Title.
Ricardo Borrero.
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TRACK LIST: 1.
Main Title (3:28) TOTAL -> 49:56 |
23-XII-04
61